Hilos de plata

Archivo para la Categoría "Joyería"

Tommy, entre el oro amarillo y el acero

Tommy Hilfiger Jewelry sigue innovando en sus nuevas propuestas para el verano. En esta ocasión, la firma estadounidense ha optado por una delicada filigrana que es el motivo principal de su Modern Filigree.

La colección se encuentra disponible en dos versiones, una chapada en oro amarillo y la otra en acero, para que sea el cliente quien elija la pieza que mejor le va con su estilo.

Tommy Hilfiger pretende combinar el estilo clásico y refinado con un toque moderno que hace de cada artículo una pieza coqueta y ligera.

Tommy Hilfiger pretende combinar el estilo clásico y refinado con un toque moderno que hace de cada artículo una pieza coqueta y ligera.

Con estas dos modalidades, Tommy Hilfiger pretende combinar el estilo clásico y refinado con un toque moderno que hace de cada artículo una pieza coqueta y ligera.

Ambas colecciones ofrecen las versiones completas de collar, anillo y pendientes. Se puede llevar tanto con un ‘look’ casual como con algo más elegante, sobre todo por su precio, que oscila entre los 49 y los 129 euros.

Fuente : ELMUNDO.ES

La joyería a través de la historia: Antigua Grecia

En la Antigua Grecia vimos el tipo de indumentaria que llevaban los griegos en la entrada (ver: La indumentaria a través de la historia (IV) – Antigua Grecia), en la cual expliqué un poco el tipo de joyería que entonces se llevaba.

El estilo de joyas se puede diferenciar según el período (Edad del Bronce,Civilización micénicaCivilización minoicaEdad OscuraÉpoca Arcaica,Grecia clásicaPeríodo helenísticoGrecia romana) y lugar de procedencia.

Tipología

Respecto a la tipología de joyas era muy variada, principalmente llevaban: collares, coronas, fíbulas para sujetar las túnicas, anillos, pendientes, diademas, brazaletes.

Fragmento de una corona de encina de oro 320 – 300 a.C., de una tumba en Zaneskaya Gora en la región de Crimea en la orilla norte del Mar Negro. (Imágen de: Claire H./Wikimedia Commons/Flickr/Creative Commons Attribution-Share Alike 2.0 Generic)
Pendiente micénico de oro con motivos espirales, s.XVI a.C. Musée du Louvre, Paris. (Imágen de: Marie-Lan Nguyen/Wikimedia Commons/Public Domain)
Detalle colgante de una diadema. Oro, perlas finas y cuentas de vidrio, s.III a.C. Musée du Louvre, París. (Imágen de: Jastro/Wikimedia Commons/Public Domain)
Brazalete de oro el cual tiene representado al dios Triton sosteniendo a un putto (putto eran motivos ornamentales consistentes en figuras de niños, frecuentemente desnudos y alados, en forma de Cupido, querubín o amorcillo. Fuente: http://es.wikipedia.org/wiki/Putto) (Imágen de: PHGCOM/Wikimedia Commons/GNU Free Documentation License, Version 1.2 or any later/Creative Commons Attribution-Share Alike 3.0 Unported, 2.5 Generic, 2.0 Generic and 1.0 Generic)
Pendiente de oro granulado con cristal rojo, entre los motivos colgantes en la parte central una forma de ánfora y el los lados flores que cuelgan. Época helenística hallado en las excavaciones del anfiteatro romano de Cartagena. s.II aC. Museo Arqueológico Municipal de Cartagena. (Imágen de: Nanosanchez/Wikimedia Commons/Public Domain)
Pendientes de oro Griego, del sur de Italia, c. 300 aC. Metropolitan Museum of Art, Nwe York. número 26.209.1-0.2. (Imágen de: Jen/Wikimedia Commons/Creative Commons Attribution-Share Alike 3.0 Unported)
Brazaletes oro con representaciones de serpientes. Probablemente hechas en Alejandría, Egipto, 220 – 100 a.C. Las piezas pertenecían probablemente a una mujer noble de la dinastía Ptolemaica de Egipto. (Imágen de: Wolfgang Sauber/Wikimedia Commons/GNU Free Documentation License, Version 1.2 or any later/Creative Commons Attribution-Share Alike 3.0 Unported, 2.5 Generic, 2.0 Generic and 1.0 Generic)
Pendientes de oro con representaciones de aves, 360 a.C. (Imágen de: MatthiasKabel/Wikimedia Commons/GNU Free Documentation License, Version 1.2 or any later/Creative Commons Attribution-Share Alike 2.5 Generic, 2.0 Generic and 1.0 Generic/Creative Commons Attribution-Share Alike 3.0 Unported)

Materiales y técnicas

Los materiales más utilizados en la joyería griega era el oro, realizado con diferentes tipos de técnicas y la combinación de piedras, como el granate,esmeraldavidrio o también perlas.

Entre las técnicas más utilizadas en la joyería griega destaca, la fundición, la técnica de la filigrana y del granulado la cual consiste un tipo de decoración compuesta por bolitas de oro, en cambio la técnica de la filigrana consiste en un tipo de decoración sobre el metal, en este caso oro, realizada con hilos muy finos de oro.

Pendientes de oro con filigranas, s. II – s. I a.C. The British Museum, London. (Imágen de: Marie-Lan Nguyen/Wikimedia Commons/Public Domain)
Colgante “Las abejas de Malia”: dos abejas (o avispones o avispas) heráldicamente dispuestas alrededor de un panal de miel, posiblemente comiendo una gota de miel, o bien llevando una bola de barro. Colgante de oro con la decoración técnica granulado. Período Minoico, 1700-1550 a. C.. Hallado en la necrópolis Chrysolakkos en Mallia, Creta, y publicado por primera vez en 1930 (p. Demargne, BCH 54 (1930), pp.404-21 y pl.19), actualmente en el Museo Arqueológico de Heraklion. H. 4,6 cm (1 ¾ de pulgada), W. 4,9 cm (1 ¾ de pulgada). (Imágen de: Wolfgang Sauber/Wikimedia Commons/GNU Free Documentation License, Version 1.2 or any later/Creative Commons Attribution-Share Alike 3.0 Unported, 2.5 Generic, 2.0 Generic and 1.0 Generic)

Elementos figurativos

Entre los elementos figurativos más representados en la joyería griega destacan los relacionados con el mundo vegetal y floral, como también animal y de deidades de la mitología griega, como por ejemplo el nudo de Heracles.

Diadema de oro con una representación del Nudo de Heracles en la parte central, y con motivos colgantes ornamentados con otros materiales, probablemente cristales de color azul, rojo y perlas. probablemente hecha en Alejandría, Egipto, 220 – 100 a.C. La pieza probablemente perteneció a una mujer noble de la dinastía Ptolemaica de Egipto. (Imágen de: Wolfgang Sauber/Wikimedia Commons/GNU Free Documentation License, Version 1.2 or any later/Creative Commons Attribution-Share Alike 3.0 Unported, 2.5 Generic, 2.0 Generic and 1.0 Generic)
Anillo tipo sello de oro el cual tiene representado al dios Eros llevando una torcha, s. IV a.C. Cabinet des Médailles, Paris. (Imágen de: Marie-Lan Nguyen (User:Jastrow)/Wikimedia Commons/Public Domain)

Hay que destacar la gran diferencia de estilo entre las joyas del período Minoico, Cretense entre los demás períodos de la Antigua Grecia.

Colgante de oro que muestra al dios cretense de la naturaleza con dos patos. La figura lleva falda minoica y se plantea como un “Maestro de los animales.” The British Museum, London. (Imágen de: Bkwillwm/Wikimedia Commons/GNU Free Documentation License, Version 1.2 or any later/Creative Commons Attribution-Share Alike 3.0 Unported, 2.5 Generic, 2.0 Generic and 1.0 Generic)

Simbología – Función – Uso

Entre otras cosas, las principales funciones de la joyería griega era de mostrar o destacar el estatus social de quien llevaba la joya y entre otras de las funciones era de realzar la belleza, especialmente la de la mujer.

Para una amplia información, visitar siguiente enlace ->: Slideshare – La Joyería en la Antigua Grecia.

Cerámica griega, donde vemos a una mujer tocando un arpa angular (ver: Los instrumentos musicales a través de la historia (III): Antigua Grecia) con joyas: Diadema, collar, pendientes, pulseras. 320–310 a.C. The British Museum, London. (Imágen: Wikimedia Commons/Public Domain)
Seguir

Recibe cada nueva publicación en tu buzón de correo electrónico.